Review - Disco - "Wild World" de Bastille

¡Buenas! Aquí estamos una vez con el blog. He estado varias semanas planteándome si escribir esta entrada que estás empezando a leer ahora mismo. Seguramente te preguntes el porqué y es muy sencillo: No estaba seguro de que fuera a interesar a la gente el leer un análisis de un disco cuando pueden ir a Spotify/cualquierappsimilar y escucharlo por sí mismos.

Pero hoy me he dicho: Un momento, este es mi blog y puedo escribir lo que quiera. Y aún recuerdo cuando redacté mi entrada de "Pompeii" (canción de este mismo grupo) pensando que estaba fatal y tras un tiempo es la entrada que más gente ha leído a día de hoy. 

Es por eso que me he atrevido a hacer esto: Analizar por primera vez un disco en este blog de manera detallada. Esperemos que el experimento resulte satisfactorio y que os guste mi intento de review:

Sin lugar a dudas, casi se podría decir que voy a empezar por el final: "Wild World" me parece un disco maravilloso y de lo mejor que nos ha dado este 2016 (entre tanto chundachunda o canciones que intentan robarle fama al niño de la Salchipapa). Bastille se ha atrevido con un disco de nada más y nada menos que 19 canciones que tratan diversos temas con un eje común.

Según los propios componentes del grupo, "Wild World" nos habla de un mundo controlado por los medios, saturado de información y donde el engaño y la mentira están presentes en el día a día. Y el título del disco le viene genial puesto que todas las canciones nos intentan transmitir esa idea de un mundo salvaje donde a veces tenemos que enfrentarnos solos a situaciones difíciles.

La gracia de este disco es que en base a esa idea han conseguido crear un relato único de una vida con canciones muy bien construidas (tanto musical como líricamente).

Cuando quieres robar la baqueta de tu compañero pero las cámaras te están grabando.

En el ámbito musical, todas las canciones son una auténtica delicia. Diferenciadas unas de otras, consiguen transmitir con la música sentimientos que tenemos los seres humanos (no al revés, Rajoy) y que nos asolan día a día. Desde la nostalgia por la pérdida de la juventud en "Winter Of Our Youth" hasta el lento enamoramiento en "The Anchor".

Además, muchas canciones incoporan diálogos de películas y series antiguas que nos ambientan en la temática de la canción y se relacionan con ellas (a veces con mayor o menor acierto).

Por otro lado, tenemos la letra de las canciones. De Bastille siempre he destacado que cuidasen la letra de éstas pero esta vez tengo que reconocer el gran esfuerzo que han hecho. Todas las composiciones líricas son únicas y nos narran historias distintas (estando todas relacionadas entre sí). 

Pero lo que más tengo que destacar son los temas que se han atrevido a tratar como os comentaba más arriba. Porque en "Wild World" nos hablarán de asuntos a los que otros artistas no se atreven a acercarse: relaciones controladoras y obsesivas, la no asimilación de la pérdida de un ser querido, los demonios internos que todos tenemos, el pasado que nos persigue, etc.

Y es ese punto de vista del amor y de las relaciones interpersonales lo que hace que "Wild World" sea un disco que cale hondo en aquel que se atreve a escucharlo y a darle una oportunidad. Nos encontraremos identificados con alguna canción que, seguro, nos trae recuerdos a la mente (más o menos agradables).

Cuando estás viendo tus amigos el final de temporada de "Juego de Tronos".

Para ir cerrando esta Biblia de entrada, sólo puedo decir que os recomiendo encarecidamente que le deis una oportunidad a este disco que supone una gran mejora respecto al anterior trabajo de Bastille. "Wild World", con canciones de diversos estilos, consigue hacernos reflexionar sobre las relaciones que tenemos en nuestro día a día y en sobre lo mucho que nos pueden llegar a afectar. Un gran trabajo con el que Bastille ha regresado con fuerza.

Y como aperitivo, aquí os dejo una de las actuaciones que el grupo ha hecho para promocionar el disco y que dice que es con la que mejor se la pasan a la hora de dar un concierto (y se nota). 

-Link a "The Currents" de Bastille: https://www.youtube.com/watch?v=NxM0pRvaDsw

Si no escuchas el disco, los chicos de "Bastille" te robarán tu Polaroid para hacerse fotos así.

Review - Videoclip - "#WHERESTHELOVE" de The Black Eyed Peas

Hace 13 años, BEP sacó una canción que nos hizo preguntarnos qué le pasaba al mundo y cómo habíamos acabado así: "Where is the love?". Pero ese tiempo ya pasó y hace unos días el grupo ha lanzado una nueva versión de esta canción. Cabe decir que es una pena que tras estos años sigamos teniendo que preguntarnos dónde está el amor en este mundo lleno de conflictos, falsedad y gente mirando sólo por su propio beneficio.

Pero dado que no estoy aquí para opinar de temas políticos y de índole global, voy a analizar directamente tanto la canción como el videoclip (aunque de este poco se puede destacar). Cabe decir que cuando vi la notificación del vídeo en mi lista de suscripciones de Youtube, por un momento mi corazón se paró ante la expectativa que había creado esta canción... Pero quizá el resultado final no era el que me esperaba.

#WHERESTHELOVE es una canción Frankenstein y qué quiero decir con esto. Para darle mayor transcendencia a la salida de este nuevo single, el grupo ha contado con la colaboración de muchos artistas (de hecho, ya veis arriba que parece la lista de la compra). 

Sin embargo, este es el principal problema de la canción. Son muchos artistas (algunos dependiendo de vuestras consideraciones) y de estilos tan dispares que han ido uniendo sus trozos y queda una canción con un resultado muy extraño. De hecho, tras haberla escuchado unas cuantas veces, los 5 minutos y medio que me duran se me tornan excesivos. Pasamos de fragmentos de rapeo a otro de estilo pop y así va transcurriendo la canción sin ton ni son.

Lo cierto es que deberían haber optado por seguir un estilo más coherente y único, ya que la variedad es lo que perjudica principalmente a la canción. Quizá el haber reeditado la original pero con su mismo estilo habría dado un resultado más óptimo.

El peinado de Jaden Smith luchando contra la gravedad.

Otro problema que veo a la canción es el abuso del autotune. Porque sí, es cierto que muchísimos artistas lo emplean pero no sé por qué aquí es super cantoso. De hecho, ya en el mismo inicio nuestros oídos tienen que soportarlo y luego te lo vas encontrando de vez en cuando en plan "Estaba escondido".

Aunque bueno, contamos por suerte con las voces de artistas que no lo necesitan y nos dan un respiro entre medias como Jessie J. 

Lah Jessy poniendo orden entre tanto autotune.

Por otro lado, tenemos el videoclip que para hacerlo interesante te lo puedes tomar como un: ¿Cuántos famosos eres capaz de reconocer?. Entre los cantantes nos encontramos con gente más o menos conocida de muchos ámbitos de la cultura (y de la no cultura). 

 

Todo el videoclip está en blanco y negro para aportarle una mayor seriedad y solemnidad. De vez en cuando, también se nos muestran las fotografías que más nos han impactado durante este último año y que enseñan las repercusiones de la violencia del mundo actual. 

 

Concluyendo, #WHERESTHELOVE es una buena idea pero mal llevada a cabo. Bien es cierto que a día de hoy aún seguimos necesitando escuchar la letra de esta canción que tanto gustó en su momento. Sin embargo, el cambio de estilo no le ha sentado demasiado bien y el videoclip es correcto en su forma aunque poco más se puede sacar de él.

 

Sin embargo, hay que agradecer a BEP que en el mal momento que está atravesando nuestro planeta hayan optado por reeditar esta canción para que nos volvamos a preguntar dónde está el amor.

-Link al videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=YsRMoWYGLNA

Esta vez no os amenazo, tranquilos/as.

Review - Videoclip - "Whistle" de Black Pink

¡Buenas! Pues como lo prometido es deuda, aquí tenéis la primera entrada desde el regreso del blog. Y para ponernos un poco en sintonía con lo anterior he decidido que lo mejor era tratar un videoclip de kpop (algo que antes solía aparecer a menudo por aquí).

Y como el blog ha empezado de nuevo, lo suyo es analizar el comienzo de un nuevo grupo de música, Black Pink. Hoy mismo ha debutado este conjunto de cuatro chicas con dos MVs inéditos ("Bombayah" y "Whistle"). En este caso, trataré sólo uno de ellos porque es el que más me ha gustado tanto a nivel musical como escénico... Aunque como todo buen comienzo, también presenta unos pequeños fallos... ¡Comencemos!

Aquí tenéis a las componentes del grupo "Black Pink": Jisoo, Lisa, Jennie y Rosé.

Antes de nada, debo advertiros que este análisis está escrito basándome en las primeras impresiones tras haberlo visto un par de veces y careciendo del dominio del coreano necesario para entender el significado de la letra. Por ello me limitaré a aspecto musicales y escenográficos.

Musicalmente, "Whistle" es una canción bastante común en el panorama musical. De hecho, cuando se introducen los silbidos no puedo evitar acordarme de la canción de mismo nombre de Flo Rida (y nadie se olvida de lo subliminal que era).

A pesar de que podrían haber caído perfectamente en una monotonía a nivel musical (puesto que este tipo de canción se ha visto muchas veces) han decidido romper con ciertos fragmentos de voz con menos artificio y que se diferencian del resto perfectamente. Quizá pecan de diferenciarse demasiado, pero bien es cierto que los oídos lo agradecen como un descanso tras tantos efectos de sonido de fondo y el rap.

Esto es lo que se imagina Dalas cuando piensa que las feminazis dominarán el mundo.

Ahora bien, pasemos a hablar del videoclip porque tiene tela. De hecho, voy a usar más imágenes de lo habitual porque se lo merece (y porque tengo el Gifcam a mano y le quiero mucho). 

Como idea general, debo decir que este MV cumple con todos los requisitos que parece tener un vídeo de kpop: es colorido, está ambientado en distintos lugares, tiene varias coreografías trabajadas y cuidadas; y dentro de lo que cabe, acompaña a la música... Es un videoclip entretenido de ver y que te hace disfrutar algo más de la canción. 

Sin embargo, ya comenté más arriba que todo buen comienzo tiene una serie de fallos. Y estos fallos van destinados al videoclip. Y sí, antes de que nadie me diga nada, ya sé que las chicas de Black Pink no tienen la culpa de los fallos del vídeo, pero aún así, aquí también estoy para comentarlo así que... Sorry not sorry.

Pringles patrocina este videoclip

En primer lugar, lo de meter publicidad subliminal al principio me ha dejado algo descolocado. Primero, porque no me lo esperaba; y segundo, porque de subliminal tiene poco. Sí, parece que no está dentro del plano porque se ve en un reflejo durante unos segundos... Pero es mentira. No seré el único que al ver esa escena haya dirigido la vista únicamente a los botes de Pringles rosas con la afable cara de ese señor bigotudo.

En segundo lugar, os voy a enseñar un truco de magia llamado fallo de raccord. Es decir, un fallo en la continuidad cinematográfica. Primero os voy a poner un par de gifs y a ver si conseguís daros cuenta vosotros/as...

¿Habéis notado algo raro?... Intentadlo otra vez si no habéis caído...

Fijaros bien en el interior del coche... Venga, sé que podéis...

¡EXACTO! Y si con dos gifs no te ha bastado tranquilo que te lo digo yo ahora mismo. Como podéis comprobar, es un coche tan mágico que permite que las personas que van en los asientos de atrás puedan cambiarse de sitio en cuestión de segundos sin que nadie se dé cuenta.

Me ha parecido un fallo de raccord algo gordo y que jamás me había encontrado en un videoclip. Al principio lo había achacado a los cambios de plano pero luego me he dado cuenta de que el fallo estaba ahí tal cual.

Por último, para tampoco hacer mucha sangre con "Whistle", entiendo que los cambios de plano y lugar sean bastante ágiles para mantener entretenido al espectador y que no se canse de ver el mismo sitio todo el rato. Sin embargo, en algunos puntos llega a agobiar un poco (de hecho, en "Bombayah" esta sensación se incrementa). Quizá es sólo una percepción personal pero quería destacarla.

Cuando entierras tu coche en kilos de cocaína.

Cabe destacar algunos momentos random del videoclip como su afición por hacer rituales de índole satánica sentadas en el suelo o en mesas en plan "vamos a jugar a la ouija que seguro que no pasa nada", habitaciones con combustión espontánea y ver a las cantantes subidas en planetas porque no encontraban una silla en el estudio.

"Whistle" es un MV que me deja sentimientos encontrados. Por un lado, la canción me ha acabado gustando tras escucharla varias veces (a pesar de que sigo creyendo que en ciertos puntos abusa demasiado de los efectos de sonido). Por otro lado, el videoclip, a pesar de ser entretenido y estar muy cuidado en algunos aspectos, cuenta con algunos fallos que espero que se solucionen para próximos MVs.

De cualquier modo, "Black Pink" parece que va a ser un grupo musical a tener en cuenta en los próximos meses con su peculiar estilo. Esperemos que no nos defrauden.

-Link al videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=dISNgvVpWlo

Si no ves el videoclip, Black Pink gritará con un megáfono lo que hiciste anoche en tu cuarto.

Review- Videoclip- "Pompeii" de Bastille

!!Buenas!! Aquí estoy con una nueva entrada en la que quería hablaros de los que, para mí, han sido una de las mayores revelaciones de este año: Bastille. Este grupo de música se ha hecho relativamente conocido hace poco tiempo y, dada la calidad de sus canciones, creo que se merecen un mayor reconocimiento. 

En esta entrada os hablaré del videoclip de la que considero que es su canción más conocida: "Pompeii". Seguramente, hayáis escuchado su estribillo en algún lado. Sin más preámbulos, comencemos la review:

Como siempre intento hacer cada vez que analizo un videoclip, voy a dividir el análisis en dos apartados: uno hablando sobre la letra; y otro, sobre el vídeo en sí.

La letra de esta canción es algo extraña y puede dar lugar a muchas interpretaciones dependiendo de la persona. Y es que, las letras de las canciones de Bastille, en general, suelen estar bastante trabajadas y poseen un profundo significado que necesita ser interpretado. Esta es una de las razones por las que este grupo me parece tan increíble.

En el caso de "Pompeii" y por lo que yo he interpretado, Bastille nos está hablando de alguien que se niega a aceptar unos cambios y que cree que, por mucho que todo varíe a su alrededor, algo de lo anterior permanece (como si de un nostálgico se tratase). A su vez, a pesar de todos esos cambios, la persona intenta ser lo más optimista posible y aferrarse a lo que él quiere.

Quizás vosotros encontráis otra explicación y, seguramente, también sea válida. Según mi opinión, esto es un punto a favor ya que las letras de sus canciones no se cierran a una sola interpretación y te hacen pensar sobre lo que verdaderamente te quieren transmitir.

"Primero que todo, mi cabello es real"

Ahora, sin más tardar, os hablaré del videoclip. El vídeo nos narra como Dan (el cantante del grupo) tiene que huir por toda una ciudad para evitar convertirse, tal y como lo han hecho los otros ciudadanos. Y es que, al parecer, si aceptas que no puedes evitar el cambio que se avecina, tus ojos se ponen de color negro (como si te hubieras tomado unas setas alucinógenas).

El videoclip básicamente consiste en ver al cantante huyendo de un sitio a otro y viendo cada vez cosas más raras que dan un poco de mal rollete. Pero, sin embargo, me ha parecido el vídeo que mejor podría representar el significado de la canción (que ya os he comentado un poco más arriba). Dan, en este caso, es la persona que se niega a aceptar el cambio e intenta ser lo más optimista posible mientras huye de lo que parece ser una epidemia de conformismo.

No quiero contaros muchos más del vídeo para no desvelaros algunas de las sorpresas que os aguarda y que os dejarán en shock. 

Por mi parte, empezaré mi conclusión aconsejándoos que busquéis más canciones de este grupo porque, sin lugar a dudas, son muy recomendables. En el caso de "Pompeii", tanto la canción (que es pegadiza y con una letra interesante) como el vídeo, se merecen que les deis una oportunidad. !Hasta la próxima!

-Link al videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=F90Cw4l-8NY

Si no veis el videoclip, Dan se convertirá en la única persona
capaz de enseñarte a bailar...Así...

Review- Disco "Crush" de 2NE1

El jueves pasado, 2NE1 sacó su nuevo disco, "Crush". Y tras tanto tiempo esperándolo, debo decir que las cuatros chicas "máh malah" del kpop no han defraudado en absoluto. Con sólo 10 canciones han demostrado de lo que son capaces y que vienen pisando fuerte. ¿Quieres saber cómo es "Crush"? Pues sigue leyendo:

La portada del disco, en la que destaca el contraste de colores...
Y su parecido con una ouija.

Las 10 canciones del disco se dividen en 8 totalmente inéditas, la versión instrumental de una de ellas ("Come Back Home") y la reedición de una de sus canciones más conocidas: "Scream". Casi todas ellas, cómo no, nos hablan del amor en todos sus ámbitos: "Happy" de alguien que desea lo mejor para su ex, "Come Back Home" se convierte en una súplica para el regreso de una persona especial,  etc. 

¿Soy yo o tu pelo no es muy simétrico, Dara?

Pero como siempre, no iba a ser todo seriedad y amor cursi. Una de las canciones del disco es "MTBD" (que suena escalofriantemente similar a BDSM). Esta canción es un solo de CL y le sirve para lucirse y soltar su chorro de voz. En varios momentos WTF? dice "Hakuna Matata" y "Bibidi Bobidi Bú" ¿Por qué lo dice? Ni idea, se habrá convertido en fan de Disney. Aún así, también suelta bitch y nadie lo ha comentado. Al fin y al cabo, es la líder del grupo, y con esa mirada a ver quién se atreve a decirle: "CL, please, stop": 

"Hey, mozo, que tengo tierras y tractores
 ¿Quieres casarte conmigo"

"Rober, ¿nos haces un buen análisis o no?" Que sí, tranquilos/as. Tras haberme escuchado el disco entero más de 6 veces, ¿qué conclusiones puedo sacar? Pues aunque algunos no estén de acuerdo, me parece su mejor disco hasta la fecha. Han cogido todo lo bueno que tenían los anteriores y lo han juntado en esta obra llamada "Crush". Las canciones son variadas, entretenidas y es difícil que te aburran en una primera escucha si te gusta el kpop (O si no). Y aunque la mayor parte de ellas hablen de un mismo tema (el amor), lo hacen desde perspectivas diversas y bastante maduras. 

Concluyendo esta entrada, debo decir que "Crush" se merece que le deis una oportunidad (ya sea porque os guste el pop, el kpop, estéis aburridos o hasta el pie de escuchar lo mismo). Así que, ¿a qué esperáis para poneros con ello?

PD: Si me preguntáis cuál es mi canción preferida del disco, diría que es la versión instrumental de "Come Back Home". Las voces son >>>> 

-Link al disco: http://www.youtube.com/watch?v=GgM4oFppgUc

-Link a mi canción preferida: http://www.youtube.com/watch?v=SBoN587RCpc

Si no escucháis el disco, Dara se presentará con estas pintas
en vuestra casa (Lo de abajo parece un pene, pero OC).

Este sábado...

Este sábado escribiré el análisis del nuevo disco de 2NE1, "Crush". Y como me gustaría hacer una buena entrada, voy a escucharme todas las canciones como mínimo, 3 veces, para poder hacer una review decente y entretenida. Así que ya sabéis, si os gusta 2NE1 o simplemente queréis pasar un buen rato, !os espero este sábado en el blog!

Las más malas vuelven a la carga en su
nuevo disco, "Crush"