Review - Disco - "Wild World" de Bastille

¡Buenas! Aquí estamos una vez con el blog. He estado varias semanas planteándome si escribir esta entrada que estás empezando a leer ahora mismo. Seguramente te preguntes el porqué y es muy sencillo: No estaba seguro de que fuera a interesar a la gente el leer un análisis de un disco cuando pueden ir a Spotify/cualquierappsimilar y escucharlo por sí mismos.

Pero hoy me he dicho: Un momento, este es mi blog y puedo escribir lo que quiera. Y aún recuerdo cuando redacté mi entrada de "Pompeii" (canción de este mismo grupo) pensando que estaba fatal y tras un tiempo es la entrada que más gente ha leído a día de hoy. 

Es por eso que me he atrevido a hacer esto: Analizar por primera vez un disco en este blog de manera detallada. Esperemos que el experimento resulte satisfactorio y que os guste mi intento de review:

Sin lugar a dudas, casi se podría decir que voy a empezar por el final: "Wild World" me parece un disco maravilloso y de lo mejor que nos ha dado este 2016 (entre tanto chundachunda o canciones que intentan robarle fama al niño de la Salchipapa). Bastille se ha atrevido con un disco de nada más y nada menos que 19 canciones que tratan diversos temas con un eje común.

Según los propios componentes del grupo, "Wild World" nos habla de un mundo controlado por los medios, saturado de información y donde el engaño y la mentira están presentes en el día a día. Y el título del disco le viene genial puesto que todas las canciones nos intentan transmitir esa idea de un mundo salvaje donde a veces tenemos que enfrentarnos solos a situaciones difíciles.

La gracia de este disco es que en base a esa idea han conseguido crear un relato único de una vida con canciones muy bien construidas (tanto musical como líricamente).

Cuando quieres robar la baqueta de tu compañero pero las cámaras te están grabando.

En el ámbito musical, todas las canciones son una auténtica delicia. Diferenciadas unas de otras, consiguen transmitir con la música sentimientos que tenemos los seres humanos (no al revés, Rajoy) y que nos asolan día a día. Desde la nostalgia por la pérdida de la juventud en "Winter Of Our Youth" hasta el lento enamoramiento en "The Anchor".

Además, muchas canciones incoporan diálogos de películas y series antiguas que nos ambientan en la temática de la canción y se relacionan con ellas (a veces con mayor o menor acierto).

Por otro lado, tenemos la letra de las canciones. De Bastille siempre he destacado que cuidasen la letra de éstas pero esta vez tengo que reconocer el gran esfuerzo que han hecho. Todas las composiciones líricas son únicas y nos narran historias distintas (estando todas relacionadas entre sí). 

Pero lo que más tengo que destacar son los temas que se han atrevido a tratar como os comentaba más arriba. Porque en "Wild World" nos hablarán de asuntos a los que otros artistas no se atreven a acercarse: relaciones controladoras y obsesivas, la no asimilación de la pérdida de un ser querido, los demonios internos que todos tenemos, el pasado que nos persigue, etc.

Y es ese punto de vista del amor y de las relaciones interpersonales lo que hace que "Wild World" sea un disco que cale hondo en aquel que se atreve a escucharlo y a darle una oportunidad. Nos encontraremos identificados con alguna canción que, seguro, nos trae recuerdos a la mente (más o menos agradables).

Cuando estás viendo tus amigos el final de temporada de "Juego de Tronos".

Para ir cerrando esta Biblia de entrada, sólo puedo decir que os recomiendo encarecidamente que le deis una oportunidad a este disco que supone una gran mejora respecto al anterior trabajo de Bastille. "Wild World", con canciones de diversos estilos, consigue hacernos reflexionar sobre las relaciones que tenemos en nuestro día a día y en sobre lo mucho que nos pueden llegar a afectar. Un gran trabajo con el que Bastille ha regresado con fuerza.

Y como aperitivo, aquí os dejo una de las actuaciones que el grupo ha hecho para promocionar el disco y que dice que es con la que mejor se la pasan a la hora de dar un concierto (y se nota). 

-Link a "The Currents" de Bastille: https://www.youtube.com/watch?v=NxM0pRvaDsw

Si no escuchas el disco, los chicos de "Bastille" te robarán tu Polaroid para hacerse fotos así.

Review - Videoclip - "Russian Roulette" de Red Velvet

Pues nada, aquí estamos de nuevo para hablar de lo último que nos traen las creadoras del abrigo molón, Red Velvet. Con este MV han decidido presentar su tercer mini albúm llamado "Russian Roulette" ¡anda mira como la canción del video! Sin más preámbulos, comencemos antes de que se haga tarde:

Antes de nada, debo aclarar que este análisis está enteramente dedicado al MV de esta canción por lo que para juzgar el disco completo tendréis que escucharlo por vosotros mismos. 

En primer lugar, ¿de qué nos habla "Russian Roulette"? Pues como tantas otras canciones de kpop nos habla del amor. Aunque en esta ocasión,  trata de los riesgos que conlleva comenzar una relación con una persona y apostar por ella porque puede salir bien u horriblemente mal. 

En torno a esta idea se ha creado el simbolismo de la ruleta rusa en la canción, un juego que les encanta a los mafiosos y del que todos hemos oído hablar (porque si habéis jugado a esto me dais mal rollo). 

Por otra parte, en el ámbito musical, "Russian Roulette" me parece una canción buena en su estilo. No es ninguna revelación pero es alegre y con un buen ritmo. Además, el estribillo se recalca bastante lo que hará que no nos la podamos quitar de la cabeza en unos días.

 

"Ni machismo ni feminismo, piromanismo."

Pero lo verdaderamente importante aquí es el videoclip. Debo decir que me ha parecido de lo mejorcito de lo que llevamos de año y os explicaré ahora el por qué.

En primer lugar, el apartado visual es impecable. Colores cálidos y tonos pastel inundan el video dándole un toque único. Todo es muy alegre y eso contrasta con lo tremendamente siniestro que estamos viendo. Es esa ironía con la que se juega tan sutilmente lo que hace que "Russian Roulette" me haya gustado tanto. Lo alegre y lo siniestro juntos de la mano. 

Cuando miras debajo de la cama y, en vez de un monstruo, encuentras dos cantantes de kpop.

Ese contraste obviamente va unido al mensaje de la canción de que apostar en el amor puede ser una alegría o un tremendo fracaso. En el vídeo, como os comento, lo alegre se ve representado por lo colorido y las coreografías de las chicas. 

Sin embargo, lo siniestro toma forma cuando vemos que todas se están intentando matar unas a otras (imagino que para conseguir el amor de algún zagal o porque han leído demasiado los Juegos del Hambre). Estos intentos de homicidio a su vez son caricaturizados en plan "Rasca y Pica" con unos dibujos en blanco y negro que, al mostrar las muertes en sí, cambian el registro del vídeo completamente.

"Fuera de mi camino"- Definición gráfica.

No os quiero contar mucho más del videoclip porque creo que lo mejor sería que lo viérais por vuestra cuenta y lo disfrutárais. Sólo debo concluir diciendo que "Russian Roulette" me parece un gran MV para una buena canción. Es original, fresco, entretenido y cuida mucho el apartado visual. Todo esto en conjunto nos trae uno de los videoclips del año en el género del kpop desde mi punto de vista.

-Link al videoclip:  https://www.youtube.com/watch?v=QslJYDX3o8s

Si no ves el videoclip, Red Velvet irá a por ti.

Review- Anime - T1 de "Brothers Conflict" (y esperemos que no haya más...)

¡Buenas! ¿Qué tal estáis? ¿Bien? Ah, me alegro... Veréis, es que yo no lo estoy. Os explico. Como parte del regreso al blog le prometí a mi amiga Rebeca (spam de su blog AQUÍ)  que terminaría de ver el anime "Brothers Conflict". Muy a mi pesar tuve que hacerlo porque además tenía la intriga de ver cómo terminaba la historia de estos hermanos con aires de acosador que no ha visto a una chica en su vida. El caso es que hoy por fin he terminado de verlo y mi reacción ha sido cuanto menos la de querer saltar por la ventana más cercana... 

Tras haber terminado de ver el anime (porque ni coña he sacado fuerzas ni ánimos para verme las OVAs) debo decir que las impresiones que me dio el piloto se han desvanecido. Y no, no me refiero a que haya mejorado y se haya vuelto la mejor serie que haya visto en mi vida, sino todo lo contrario. El anime ha empeorado hasta puntos surrealistas a cada capítulo que pasaba.

Aunque al principio nos muestran "Brothers Conflict" como una serie con momentos surrealistas que te hacen reír, luego se toma en serio a sí misma y esos momentos van desapareciendo. Este hecho no le sienta nada bien al anime; que aunque de vez en cuando tiene algún momento que de surreal que es te hace reír (mención especial al sueño con la rata Juli convertida en hombre), poco a poco se desvanecen.

Esto se considera acoso sexual en algunos sitios.

¿Y cuando este anime no te hace reír y quiere que te la tomes en serio qué nos encontramos? Que nos han presentado una sarta de personajes con los que es muy díficil empatizar y que la mitad parecen extras dentro de la propia serie. 

La protagonista es de los personajes peor construidos que he visto en cualquier serie/anime. No tiene capacidad de decisión ni actúa por sí misma si no que cada capítulo se deja manosear y morrear por cualquiera de los hermanos. En pocos momentos nos cuenta qué es lo que piensa (cuando deja de decir cosas obvias) y es sólo al final cuando decide por sí misma en plan "Había que hacer un giro de guión y ahora actúo por cuenta propia a lo YOLO". 

Del resto de hermanos destacaría al jugador de baloncesto, a los gemeliers perversos, al rubiales peluquero, al programador de videojuegos y, en los tramos finales, al pelirrojo. El resto aparecen de vez en cuando para morrearse con la hermana y decirle cuánto la aman. Pero ese es su único papel en la serie. Así de triste es...

Lo que todos pensamos.

¿Y de dónde viene el problema de "Brothers Conflict"? En mi opinión, su problema viene de su argumento carente de sentido. Porque seamos sinceros. Estamos hablando de 13 hermanastros que se enamoran de su hermanastra recién llegada a casa y porque sí. En plan, todos reciben un flechazo de Cupido y se la quieren llevar al huerto (incluso alguno parece querer violarla). 

Este modo tan surrealista de llevar a cabo una historia tan poco creíble hace que el espectador no pueda ni sentirse identificado ni dejarse llevar (y dios, si te ha pasado esto en la vida real, debes ser la única persona en este planeta). Y si a esto le sumas unos personajes vacíos pues...

Las verdaderas intenciones de Juli.

Pero tranquilos/as, si en algún momento sois tan valientes como para atrveros a ver este dichoso anime, aquí mi amiga Rebeca os dará una serie de consejos para que podáis sobrevivir a ello:

Hola, bebés, soy Lady_Rebek, del blog ladyrebek.blogspot.com.es y vengo a hacer una colaboración en este blog, una colaboración muy importante, y es que es normal que mientras estéis viendo algún capítulo de BrothersConflict, os entren pensamientos suicidas. No se sabe si es porque la serie no tiene ni pies ni cabeza, porque todos los capítulos son iguales, porque no pasa nada, o porque simplemente es una mierda. El caso es que está demostrado que cuando ves capítulos de BC te entran ganas de tirarte por la ventana y/o cortarte las venas. Yo os voy a dar una serie de consejos para que veáis BrothersConflict y no muráis en el intento.

Primero: Tómatelo a risa. No te tienes que tomar en serio en ningún momento los amoríos de Chi. Es un grave error, una vez que haces esto, es cuando puedes empezar a perder la cabeza. Tienes que encontrarle el lado gracioso a todo lo que veas en la serie. ¿Que es una mierda? Sí, pero así te puedes reir de sus fallos, las situaciones surrealistas, las intervenciones de la ardilla mutante… De toda cosa mierdosa salen situaciones chistosas, y es que algo que es muy malo, puede llegar a alegrarte el día (y si no, leed mi blog pelisdemierda.com.es -SPAM MÁXIMO-).

La verdad detrás de BC.

Segundo: Identifícate con la ardilla. Sí, esto que os voy a pedir es muy duro, lo sé. Es casi imposible identificarse con una ardilla mutante con voz estridente y orejas de conejo que podría ser cualquier cosa menos una ardilla, pero es que, si te fijas bien, es el mejor personaje. En todo momento la ardilla plasma la opinión del espectador con sus reacciones. Todo es una mierda, y por eso la ardilla chilla, pone caras, se le encrespa el pelo, se desespera… Los maromos le caen todos como el culo, y no es de extrañar, porque son a cada cual más muermo y baboso. La ardilla intenta poner orden en este mundo loco, expresa lo que el espectador opina en cada momento.

Tercero: Piensa que estas cosas no pasan en la realidad. Cuando estéis tristes porque es todo una mierda, todos te caen mal, y no sabes qué personaje aborreces más, piensa que situaciones como esta no se darán jamás en la vida real y que cuando acabes cada capítulo no te sucederá nada de esto o te encontrarás gente tan estúpida como la que sale en la serie. Es todo como un mal sueño. Y es que, ¿qué sentido tiene que una señora joven tenga 13 hijos de entre los que algunos no son tan jóvenes (incluso parecen mayores que la madre)?¿Qué sentido tiene que los 13 hijos se enamoren de una misma persona?¿Qué sentido tiene que una ardilla, rata o lo que sea pueda hablar?

Momento acosador/violador máximo.

 Cuarto: Si no te suicidas, llegará el momento en el que la serie se acabe y con ella tu sufrimiento. BrothersConflict termina (sí, aunque pueda parecer interminable y cada capítulo de media hora se te haga como de un siglo), y encima no es un anime eterno, sino que sólo tiene 12 capítulos (sin contar con las OVAs surreales, aunque yo me las vería porque es lo único que merece la pena de esta mierda por las risas que te echas de lo penoso que es), y después de verlos, ¡SERÁS LIBRE! Y esta sensación de libertad y de que no vas a perder más tiempo en BC es algo que no tiene precio. Eso sí, no aseguro que después de verla os sintáis vacíxs, y es que es posible que acabéis echando de menos lo ridículo que es todo lo que pasa en la serie y necesitéis más animes malos.

Y hasta aquí mi colaboración. Espero que os haya sido útil y ya no penséis en tiraros por la ventana al ver BC nunca más. Hasta luego Maricarmen.

Review - Videoclip - "#WHERESTHELOVE" de The Black Eyed Peas

Hace 13 años, BEP sacó una canción que nos hizo preguntarnos qué le pasaba al mundo y cómo habíamos acabado así: "Where is the love?". Pero ese tiempo ya pasó y hace unos días el grupo ha lanzado una nueva versión de esta canción. Cabe decir que es una pena que tras estos años sigamos teniendo que preguntarnos dónde está el amor en este mundo lleno de conflictos, falsedad y gente mirando sólo por su propio beneficio.

Pero dado que no estoy aquí para opinar de temas políticos y de índole global, voy a analizar directamente tanto la canción como el videoclip (aunque de este poco se puede destacar). Cabe decir que cuando vi la notificación del vídeo en mi lista de suscripciones de Youtube, por un momento mi corazón se paró ante la expectativa que había creado esta canción... Pero quizá el resultado final no era el que me esperaba.

#WHERESTHELOVE es una canción Frankenstein y qué quiero decir con esto. Para darle mayor transcendencia a la salida de este nuevo single, el grupo ha contado con la colaboración de muchos artistas (de hecho, ya veis arriba que parece la lista de la compra). 

Sin embargo, este es el principal problema de la canción. Son muchos artistas (algunos dependiendo de vuestras consideraciones) y de estilos tan dispares que han ido uniendo sus trozos y queda una canción con un resultado muy extraño. De hecho, tras haberla escuchado unas cuantas veces, los 5 minutos y medio que me duran se me tornan excesivos. Pasamos de fragmentos de rapeo a otro de estilo pop y así va transcurriendo la canción sin ton ni son.

Lo cierto es que deberían haber optado por seguir un estilo más coherente y único, ya que la variedad es lo que perjudica principalmente a la canción. Quizá el haber reeditado la original pero con su mismo estilo habría dado un resultado más óptimo.

El peinado de Jaden Smith luchando contra la gravedad.

Otro problema que veo a la canción es el abuso del autotune. Porque sí, es cierto que muchísimos artistas lo emplean pero no sé por qué aquí es super cantoso. De hecho, ya en el mismo inicio nuestros oídos tienen que soportarlo y luego te lo vas encontrando de vez en cuando en plan "Estaba escondido".

Aunque bueno, contamos por suerte con las voces de artistas que no lo necesitan y nos dan un respiro entre medias como Jessie J. 

Lah Jessy poniendo orden entre tanto autotune.

Por otro lado, tenemos el videoclip que para hacerlo interesante te lo puedes tomar como un: ¿Cuántos famosos eres capaz de reconocer?. Entre los cantantes nos encontramos con gente más o menos conocida de muchos ámbitos de la cultura (y de la no cultura). 

 

Todo el videoclip está en blanco y negro para aportarle una mayor seriedad y solemnidad. De vez en cuando, también se nos muestran las fotografías que más nos han impactado durante este último año y que enseñan las repercusiones de la violencia del mundo actual. 

 

Concluyendo, #WHERESTHELOVE es una buena idea pero mal llevada a cabo. Bien es cierto que a día de hoy aún seguimos necesitando escuchar la letra de esta canción que tanto gustó en su momento. Sin embargo, el cambio de estilo no le ha sentado demasiado bien y el videoclip es correcto en su forma aunque poco más se puede sacar de él.

 

Sin embargo, hay que agradecer a BEP que en el mal momento que está atravesando nuestro planeta hayan optado por reeditar esta canción para que nos volvamos a preguntar dónde está el amor.

-Link al videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=YsRMoWYGLNA

Esta vez no os amenazo, tranquilos/as.